Inauguran dos exposiciones en el MACAZ

Se inaugura la exposición pictórica "Magia muerte y abandono", de Irasema Parra Arciniega, y la exposición de obra gráfica, dibujo y mural "Lo que habitamos, lo que nos habita", de Celeste Jaime, en el Museo de Arte Contemporáneo “Alfredo Zalce” (MACAZ). Las exposiciones estarán hasta el 27 de octubre

(Foto | Alfredo Soria/ACG)
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Morelia, Mich. | Alfredo Soria/aCG.- Esta tarde se inauguró la exposición pictórica «Magia, Muerte y Abandono» de Irasema Parra Arciniega, y la exposición de obra gráfica, dibujo y mural «Lo que habitamos, lo que nos habita» de Celeste Jaime, en el Museo de Arte Contemporáneo “Alfredo Zalce” (MACAZ). Las exposiciones estarán abiertas al público hasta el 27 de octubre.

«Magia, Muerte y Abandono», de Irasema Parra Arciniega, presenta tres escenarios conceptuales que oscilan entre la figuración, la abstracción y lo simbólico. La obra destaca por su uso distintivo del color y la precisión en el trazo, evocando temas de lo mágico y místico con un enfoque particular en la figura femenina.

(Foto | Alfredo Soria/ACG)

Un elemento central de la exposición es la reflexión sobre la muerte, representada como una transición hacia la trascendencia y el recuerdo, inspirada por la frase de Leonardo Da Vinci sobre el vuelo y la aspiración eterna del alma.

(Foto | Alfredo Soria/ACG)

La muestra también sorprende con una serie de piezas abstractas, mostrando la evolución de la artista desde su estilo figurativo hacia una deconstrucción conceptual, reflejando el proceso humano de constante cambio.

(Foto | Alfredo Soria/ACG)

Por su parte, «Lo que habitamos, lo que nos habita», de Celeste Jaime, presenta una serie de obras creadas específicamente para el MACAZ. La exposición abarca cinco series que exploran temas como lo orgánico, el movimiento, el territorio y la vitalidad, además de la construcción y la destrucción.

(Foto | Alfredo Soria/ACG)

La representación del cuerpo se aborda tanto como un espacio físico y metafórico, investigando su contención y extensión en el tiempo y el espacio.

(Foto | Alfredo Soria/ACG)

Jaime utiliza su obra para reflexionar sobre la relación entre lo público y lo privado, el interior y el exterior, y cómo estas dualidades influyen en nuestra percepción y experiencia del mundo. Las piezas de esta exposición invitan al espectador a una introspección profunda sobre los límites de la memoria y la interacción entre el observador y lo observado.